Diciamo inaspettatamente, Sergio è stato estremamente disponibile nel prestarsi a questa iniziativa. Ha risposto con simpatia e interesse alle nostre domande, incentrate sul suo libro giallo Il mistero Bonbon, ma ci ha rivelato pure qualche progetto per il futuro. Buona lettura!
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Seguendoti, immagino come la maggior parte delle persone che ti segue, come vignettista, sono rimasta molto sorpresa quando ho saputo di questo libro. Come mai hai deciso di cimentarti in questo tipo di avventura?
Credo che i motivi siano fondamentalmente due: un bagaglio di esperienze, emozioni e situazioni imbarazzanti o divertenti che ho accumulato nel corso di questi anni e che non potevo scaricare e raccontare attraverso i personaggi familiari del mio fumetto, da una parte, e l'inquietudine costante che mi dà il peggiorare della vista e la paura che un giorno non sarò più in grado di disegnare, dall'altra. Il Fatiguée del mio romanzo è la mia parodia di oggi, diverso assai dal Bobo che era la mia parodia di 30 anni fa, non un giovane uomo alle prese con la costruzione di un nucleo familiare in mezzo alle difficoltà del quotidiano bensì un signore ormai alle soglie della pensione, inguaribile seduttore con figli ormai grandi e fuori casa e moglie straniera ancora molto bella.

E a cosa è dovuta la scelta della storia? Trama, personaggi?
La storia mi è nata dal ritorno di una vacanza abbastanza movimentata in Marocco. E' in questo paese che mi sono sentito per la prima volta un personaggio diverso da quello che ero stato, un signore che ormai capiva molte cose del mondo ma che spesso si ritrovava in situazioni imbarazzanti per le letture distorte che gli derivavano dalla fortissima miopia che lo perseguitava. Da qui l'atmosfera francofona che poi ho trasportato sulla Costa Azzurra, luogo dove un tempo molti italiani andavano a risiedere per osservare con un po' di distacco lo sfasciume della situazione politica italiana. Un po' come succede oggi con Barcellona.

Diverso il formato, diverso lo stile: com'è stato il passaggio?
Ero accompagnato da un tale entusiasmo che l'ho scritto quasi di getto e senza eccessiva difficoltà. L'ho iniziato il giorno di Ferragosto e l'anno dopo, nello stesso periodo, veniva già pubblicato a puntate su l'Unità. La primavera seguente usciva per Feltrinelli.


Cosa ti ha spinto a buttarti proprio su un "giallo"?
E' un impianto narrativo più semplice e popolare, non volevo tradire le caratteristiche delle strisce di Bobo. Era successo inoltre che, nella primavera di quell'anno, un mio amico che era uscito la mattina dalla sua casa di Firenze per andare ad un convegno politico a Grosseto, è ritornato la sera con l'abbigliamento completamente rinnovato. Tutto nuovo, tutto comprato quel giorno, dalla giacca ai calzini, dalla cravatta ai pantaloni. Per quasi un'ora era rimasto in silenzio di fronte alla moglie stupita, preso da un grande imbarazzo nello spiegare cosa gli era successo. Questa vicenda mi aveva talmente divertito che l'ho messa come motore della mia narrazione con la speranza di dare quel tanto di curiosità al lettore per farlo proseguire con una lettura che doveva rimanere satirica.

Saltando di palo in frasca, vorrei farti qualche domanda su te come lettore: che tipo di libri ti interessano? Cosa ti piace in quello che leggi?
Per me ormai è assai raro il potersi dedicare a una lettura di puro piacere. Sono costretto a farmi leggere tutto, o da mia moglie o da una gentile assistente o dalla sintesi vocale del mio computer. Credo sia comprensibile che con simili limitazioni, è già molto che riesca a leggere libri scelti in base alle esigenze del mio lavoro. In questi giorni ad esempio, mi stanno leggendo “Vita di Gesù” di Ernest Renan, “Il Vangelo secondo Gesù Cristo” di Saramago e i Vangeli. Il perché spero lo possiate sapere tra qualche mese. Comunque posso assicurarvi subito che non ho intenzione di dimettermi dalla presidenza onoraria dell'Unione Atei Italiani.

Hai qualche suggerimento da darci per delle prossime letture?
Adelphi ha pubblicato di recente le “Opere scelte” di Ennio Flaiano, tutto da riscoprire. Costa un po' caro, 70 euro, e può essere un'occasione per iscriversi a una qualche biblioteca pubblica.

Com'è stato per te passare da lettore a scrittore?
Ho fatto quello che facciamo in tanti: dare un contributo a far sì che il numero degli scrittori continui a superare il numero dei lettori.

Carmelo è stato uno dei primi autori a rispondere positivamente alla nostra proposta, è stato torturato di domande a partire da fine giugno. E' stato iper disponibile e gentilissimo. Per cominciare gli abbiamo chiesto di parlare un po' del suo libro, Trittico oscuro, tre racconti di ambientazione fantasy, (letti grazie alle catene di lettura di Mondo Parallelo, x, purtroppo la sua è già conclusa, ma chi lo sa...)

Il mondo di Trittico oscuro è davvero ben studiato, coerente, solido. A me questi tre racconti hanno dato l'impressione di essere tre numeri di un qualche fumetto, alla Jonathan Steele, per dire. Ottima base, ottima ambientazione, personaggi ben caratterizzati che si muovono in un ambiente preesistente - ed esistente indipendentemente da loro. viene da chiedersi: i protagonisti sono i personaggi o è proprio il mondo che hai pensato, a staccarsi dallo sfondo e venire in primo piano?
In effetti è giusta la seconda cosa che hai detto, il vero protagonista in Trittico Oscuro è il mondo di Anthuar, o meglio la sua versione del ventunesimo secolo, diversamente dal romanzo successivo, in cui Anthuar si fa un po' da parte per lasciare più spazio ai personaggi. Nel Trittico è l'ambientazione a fare da padrone, i personaggi vivono la storia in modo tale da permettere di esaminare le varie sfaccettature del mondo in cui si muovono, o almeno di una parte di questo.

Da dov'è venuta l'ispirazione per questo universo? Esiste solo in funzione delle storie, o le storie sono nate dopo?
Il mondo di Anthuar nella sua prima incarnazione è nato come ambientazione per un gioco di ruolo via e-mail, che esiste tuttora. In quella versione, creata nel corso di dieci anni aggiungendo a una base abbastanza classica i contributi miei e dei vari giocatori passati e presenti, è comunque un "semplice" mondo fantasy circa-medievale.
La sua versione futura - o forse sarebbe meglio dire contemporanea - è nata durante la gestazione di Notturno, il primo dei tre racconti di Trittico Oscuro. All'inizio, infatti, avevo già intenzione di ambientare la storia in un universo fantasy evoluto, ma solo quando sono arrivato a metà della scaletta ho deciso che, piuttosto che creare un'ambientazione da zero, avrei trasposto Anthuar nel ventunesimo secolo.
Di conseguenza direi che le storie e l'ambientazione definitiva sono nate all'incirca nello stesso momento.

Di che gioco si tratta?
È un gioco di narrazione via e-mail, inizialmente basato sul classico Dungeons & Dragons ma più che altro come spunto. In pratica è molto lontano da un classico gioco di ruolo perché si basa soprattutto sull'estro dei giocatori che costruiscono assieme le loro storie, senza l'uso di dadi e tabelle, con una piccola eccezione per alcuni poteri magici e abilità che comunque richiedono solo di confrontare un paio di numeri.

Questo gioco ti ha dato solo la base per lo sfondo o in qualche modo ha contribuito all'ideazione dei personaggi?
I personaggi sono nati nell'Anthuar del ventunesimo secolo, la loro creazione in effetti ha poco a che fare con l'ambientazione del gioco, anche se ci sono delle citazioni sparse qua e là. Shim, ad esempio, ha lo stesso nome (ma non cognome) di un nano apparso nel gioco in una vicenda abbastanza umoristica, mentre di Grace viene suggerito che sia la discendente di un personaggio del gioco, ma bisogna conoscerlo per capirlo.

Come sei arrivato a scrivere questo romanzo? Cosa viene dopo (o prima)?
A dare il via a tutto è stato Notturno.
A dare il via a Notturno è stata una combinazione di fattori, tutti in qualche modo legati al sito Anobii.
In quel periodo stavo leggendo i primi romanzi del ciclo di Anita Blake - scoperti appunto su Anobii - e nel frattempo stavo partecipando ad alcune discussioni di vario genere, su Urban Fantasy e altro. In una in particolare era stata citata la frase "una tecnologia sufficientemente evoluta è indistinguibile dalla magia", cosa che per qualche ragione mi ha portato a pensare "sì, ma è vero anche il contrario".
In quel momento ho iniziato a mettere assieme gli elementi che sono poi diventati Notturno, e ho fatto leggere il risultato ad amici e conoscenti vari, ricevendone un buon apprezzamento.
Non è passato molto prima che sentissi la necessità di esplorare qualche altro aspetto di Anthuar. Così ho scritto il secondo racconto, Rubacuori, e già mentre lo scrivevo ho deciso che ce ne sarebbe stato un terzo, ovvero il Solitario che ha in effetti portato a conclusione il Trittico. E sì, confesso che, sebbene l'insieme alla fine abbia senso, al momento della scrittura di Notturno non prevedevo che fosse un tassello di una storia più ampia. Teoricamente, non avrebbe dovuto esserci altro dopo. Nei fatti non è stato così.
Qualche tempo dopo ho scritto il breve racconto Sfumature di nero, pubblicato sul mio blog, che introduceva il personaggio di Sylke. Lo stesso personaggio è poi diventato protagonista di un racconto più lungo, Ossessione, scritto per il concorso "Light vs Dark" del forum Writer's Dream - che peraltro ha vinto - e infine è tra i protagonisti del romanzo Riflessi d'Ombra, che riprende anche i luoghi e molti tra i personaggi del Trittico: Amanda, Shim, Celen e altri.
Al momento sono a circa un terzo della prima stesura di Anima Nera, un ulteriore romanzo che, oltre a riprendere le vicende dei personaggi dopo gli eventi di Riflessi d'Ombra, si riallaccia addirittura ad avvenimenti risalenti ai primissimi giorni della prima incarnazione di Anthuar, seguendone le ripercussioni attraverso il tempo fino al presente.

Anthuar è al centro di ogni cosa che scrivi?
No, in realtà la maggior parte dei miei scritti sono di altra natura, anche se sto tentando di focalizzarmi di più su Anthuar ultimamente.

Per quanto riguarda il libro penso che abbiamo affrontato abbastanza a fondo l'argomento, vuoi aggiungere qualcosa?
In effetti credo di aver detto tutto quello che si poteva dire senza mettersi a raccontare le trame.

Altro tema: come hai fatto a contattare il tuo editore? In che modo sei riuscito ad arrivare alla pubblicazione?
Che riscontri hai, come si sta muovendo la tua creatura?
Trittico Oscuro è nato come autopubblicazione su Lulu.com. Quando ho finito il tutto ho deciso che l'avrei fatto pubblicare perché proprio in quel periodo cadeva il decennale del gioco e volevo regalarlo a chi avrebbe partecipato di persona al piccolo raduno di giocatori organizzato per l'occasione.
Ho avuto l'occasione di farlo ripubblicare "ufficialmente" grazie a un offerta che la casa editrice 0111 aveva fatto a un gruppo di autori Lulu partecipanti a un social network non ufficiale, ma in realtà ho deciso di farlo solo dopo che il romanzo vero e proprio, Riflessi d'Ombra, era stato scelto proprio da quest'ultima casa editrice per la pubblicazione.
L'editore l'ho conosciuto attraverso alcuni autori che già vi lavoravano e tramite il forum Writer's Dream (adesso tra loro corre una brutta aria per quello che secondo me è essenzialmente un grosso equivoco, ma allora erano in buoni rapporti). Per il resto ho semplicemente mandato loro il mio romanzo via e-mail attraverso il loro sito... e ho aspettato.

Il tuo blog: mondo reale, sfogo, o culla?
Se dipendesse da me avrei un blog per ognuna delle mie famigerate personalità multiple. Al momento comunque mi accontento di averne due. Il primo, che aggiorno un po' più spesso, è quello dove scrivo un po' di tutto, da cronache di giornate particolari a piccoli eventi a recensioni dei film orribili che per qualche ragione sembro riuscire a individuare col minimo sforzo - più raramente anche di qualche libro, ma in genere quelle le tengo su Anobii.
Il secondo, che sto un po' trascurando di questi tempi, è una piccola raccolta dei miei brevissimi racconti tra l'assurdo e il surreale, almeno di quelli che non ho utilizzato per qualche concorso o altro. Se qualcuno ha voglia di leggerli li trova a http://deliriletterari.blogspot.com Commenti e insulti sono sempre graditi (sì, anche gli insulti, tanto so bene che sono la prima reazione spontanea ad alcuni dei miei scritti...)

Ma quindi, perché un blog?
È una domanda che mi sono sempre fatto anche io... Il blog dei racconti è nato - per secondo - perché avevo voglia di farli leggere e mi seccava tenerli abbandonati sul mio PC. In quanto al primo, se mai capirò perché l'ho aperto farò un annuncio ufficiale a blog unificati.

Vorrei chiederti un'ultima cosa: che tipo di lettore sei? Cosa ti piace leggere, quanto tempo dedichi alla lettura?
Sono un lettore abbastanza onnivoro, anche se preferibilmente leggo horror e fantasy, con una sana aggiunta di fantascienza e thriller. In particolare adoro Dean Koontz e Terry Pratchett.
Purtroppo non dedico alla lettura tutto il tempo che vorrei, in genere riesco a leggere poco più di un'ora al giorno, soprattutto durante la pausa pranzo in ufficio, con poche eccezioni. D'altro canto ho la fortuna di essere un lettore abbastanza rapido, perciò riesco comunque a tenere una media di 3-4 libri al mese senza contare fumetti e altro.
Ah, e leggo soprattutto in inglese, quando mi è possibile.

Ecco finalmente la nostra prima intervista! Il colloquio si è svolto inizialmente su Facebook e poi via email. Giordano è stato estremamente gentile e ha risposto a tutte (ma proprio tutte!) le nostre estenuanti domande!

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Innanzi tutto: ti va di farci una breve introduzione ai tuoi libri? Qual è il contesto in cui sono nati, cosa ti ha spinto a mettere nero su bianco queste storie?
So che potrà sembrare assurdo ma non amo discutere dei miei romanzi, del resto quelle storie le ho scritte proprio per non parlarne. Frank Zappa diceva che parlare di musica è come ballare di architettura... beh, credo che lo stesso discorso valga per i libri.
"Le parole che non scrivo", il primo romanzo della "Trilogia d'amore e chitarre distorte", è nato dall'esigenza personale di sputare fuori le dolci e terribili sensazioni di un amore adolescenziale che, a 22 anni ancora portavo dentro. In quelle pagine c'è qualcosa del mio passato.

Ppotremmo dire che queste storie siano autoreferenziali - non hanno bisogno di una presentazione, di tanti giri di parole. Eppure ci sono molte persone a cui il tuo romanzo non è piaciuto, non pensi che forse servirebbe un "disclaimer"?
Quello di piacere a un sacco di gente è un problema che non mi sono mai posto. L'arte nasce prima di tutto come esigenza personale: sfornare un prodotto che piaccia a tutti può interessare ai tipi del Mulino Bianco non agli scrittori, ai musicisti, ai pittori, agli scultori, ecc. Del resto credo che meccanismi del genere siano perversi e nuocciano alla salute. Durante il concertone del 1° Maggio a Roma del 2009, i fans di Vasco Rossi hanno fischiato gli Afterhours e la PFM. Che a me "fischino" i fans di Moccia, sinceramente, importa pochissimo. Anzi, forse è proprio quello che cerco e che sicuramente cercano i miei lettori e la loro ben definita personalità. Io non venderò mai un milione di copie, lo so e mi sta bene così.

Nella tua mente quindi hai già un “lettore tipo”... Chi è?
Grazie a MySpace sono riuscito a far leggere i miei romanzi a circa 2000 persone e grazie a Facebook sono quotidianamente in contatto con alcuni di loro. Beh, non potrei desiderare di meglio. Sono fantastici, quasi tutti rockettari (ma non sempre) e usano spesso le parolacce; molti di loro suonano in una band, si ubriacano il sabato sera e quando ci incontriamo in chat sembriamo amici di vecchia data; leggono un sacco di libri, hanno sulle palle Gigi d'Alessio e i Take That (ma ancora suonano 'sti tizi? Boh...), vanno ai concerti, organizzano presentazioni di libri e mi invitano e mi fanno ubriacare. Ma soprattutto amano. L'amore è la cosa più Rock del mondo (e i rockettari - ma non ditelo in giro - sono i romantici per eccellenza).

Su questo mi trovi assolutamente d'accordo. Non voglio generalizzare, ma spesso c'è realmente una profondità diversa. A cosa pensi sia dovuto?
Nella letteratura i grandi romantici sono stati dipinti spesso come rivoluzionari scapigliati e attualmente chi lo è di più di coloro che hanno ancora la voglia di ascoltare del buon Rock And Roll? Il Rock non ha ancora perso (e non credo succederà) la sua buona carica rivoluzionaria...

Stai forse incitando torme di ragazzini a continuare a credere nella musica come arma di distruzione di massa?
Esattamente il contrario: la musica come arma di costruzione di massa.

Una cosa a cui a dire il vero hai già risposto, ma che vorrei riproporre. i temi che tratti sono molto adolescenziali, illusioni "da teenager", sogni e poesie generalmente rimangono al liceo, così come le cover band. Manuel invece è un po' avanti con l'età... È una scelta voluta o "una svista"?
I protagonisti dei miei tre romanzi (Le Parole Che Non Scrivo, Come Su Un Solco Di Morrison Hotel e 1000 Anni Con Elide), pur avendo sempre un'età che va dai 24 ai 28 anni, si muovono e agiscono come degli adolescenti. Ovviamente lo scrittore sono io e loro, burattini vivi, fanno ciò che sussurro dall'alto della mia "torre eburnea". Si tratta di romanzi, di prodotti artistici: non possiamo chiedere a Zio Paperone di rinchiudersi definitivamente in una pensione per vecchietti e rinunciare alle sue spericolate avventure. Zio Paperone se ne frega della sua età. Del resto, come cantava anche Guccini, gli eroi son sempre giovani e belli.

Quanto di te c'è nei sogni di questi adolescenti cresciuti?
Non bisogna mai smettere di sognare: i sogni dei protagonisti sono i miei e viceversa. Tutta la vita è un inseguimento costante dei sogni, dal più piccolo (comprare un pacco di chewingum, per esempio) al più grande. Poi c'è chi crede di non averne, ma questo è un altro discorso.

E tu, sei ancora un sognatore?
Sono un sognatore in tutte le sue accezioni: sogno mondi fantastici guardando un vecchio cartoon della Disney, sogno di realizzare i miei progetti impegnandomi al massimo, sogno guardando un cielo di notte.

Toffolo prendeva in giro le sue adolescenti dicendo che "credevano ancora ai cantanti", tu hai smesso di credere nel potere della musica, o è ancora una via di salvezza e redenzione?
Qualche tempo fa ho visto un bellissimo servizio su Pierpaolo Capovilla (leader de Il Teatro Degli Orrori). A un certo punto affermava convinto che la musica salverà il mondo. Per me l'arte lo ha già salvato un miliardo di volte: sempre a pezzi, tutti i giorni. Solo che ne siamo talmente assuefatti che non ce ne accorgiamo.

Realtà e illusione, sogni e veglia. Quanto conta non realizzare i propri sogni? Vale la pena rischiare?
Certo che si, bisogna lottare con tutte le proprie forze per realizzare i sogni, non possiamo rischiare di non averci nemmeno tentato. Ecco, questo è il vero rischio: restare immobili.

Quando ho letto il tuo libro ho pensato con amarezza che il gioco non era valso la candela. Manuel, volendo "concretizzare" il suo ideale, l'ha banalizzato, perché Lei non era all'altezza dell'idea che lui aveva creato intorno alla sua figura. Eppure, nonostante le paranoie, ha deciso di provare davvero. Tu? Cosa mi dici di questo?
Mi ricollego alla risposta di sopra: Manuel non sarebbe mai restato lì a guardare, questa storia doveva finire, in qualunque modo - positivo o negativo - ma doveva finire. Ancora non credo che Manuel, concretizzandolo, abbia banalizzato il suo ideale, semmai è il contrario: il suo ideale, concretizzandosi, si è scoperto banale.

Come “incontri” i tuoi personaggi, come li riconosci?
Beh, è semplice. Chiudo gli occhi e quando intravedo a mo' di trip un po' di gente che beve, dice parolacce, ascolta Rock e si innamora mi dico: "ecco, questi sono loro". Ovviamente facciò un po' di selezione. Gli antipatici, per esempio, li scarto o me li conservo per farli morire un domani in un improbabile thriller sanguinoso e sanguinario. Eh, gli scrittori devono essere anche cattivissimi a volte...

Mi sembra giusto! Ma non rischi che i personaggi “buoni” finiscano per assomigliarsi troppo? E quanto assomigliano a te, o al tuo ideale di te stesso?
Ripeto, trattandosi di una Trilogia i personaggi dei diversi romanzi possono essere visti come un unico protagonista fotografato in periodi diversi della sua vita. Ovviamente, analizzandoli da un punto di vista empatico, ci si accorge che sono tutti diversi, non si spiegherebbe perché alcuni lettori si affezionano più a Tizio piuttosto che a Caio (ps. amo Tizio e Caio). Non ho ideali di me stesso (ho i sogni di me stesso, ma è diverso) e ognuno dei miei protagonisti somiglia tantissimo a una parte di me.

Quando ti metti a scrivere, quindi, non hai già chiaro in mente quello che succederà, ma sono i personaggi a scriversi le loro storie. La finzione narrativa regge fin tanto che non viene messa in discussione dalla realtà?
Quando scrivo un romanzo non so mai cosa succederà alla pagina successiva, sono un semplice lettore che si chiede continuamente: come andrà a finire? Sono i personaggi a dirigermi: Manuel, Cristiano, Giostrammer, Elide, per esempio. Anzi, diciamolo pure, fanno davvero cosa vogliono. Io li assecondo, divertendomi o piangendo per le cose che accadono e, di conseguenza, non so mai quando inizia e quando finisce la finzione narrativa.

Vorresti farci credere che a volte anche tu rimani sorpreso dalla piega che prende una storia?
Posso dirti solo che ho pianto come un bambino quando è morto XXXXX (non dirò mai il nome perché rovinerei di molto il romanzo. E non dico nemmeno il titolo del romanzo, ovviamente...). E anche quando Cristiano ha scritto l'ultima lettera a Giovanni. Ripeto: fanno che cazzo vogliono questi qua. Alla fine io sono solo un "umile narratore delle loro storie scapigliate".

Come hai scoperto questa tua vena di narratore?
E' stato tutto naturale. L'arte non è mai né una scoperta e né un invenzione, è un qualcosa che portiamo dentro da sempre e che poi, all'improvviso, sale a galla.

Quindi è più una vocazione, che una scelta.... Non hai seguito corsi di scrittura o altro, ne deduco. Allora devi leggere molto. Fammi qualche nome!
I corsi di scrittura sono una presa per il culo. Per lo scrittore equivalgono a una scuola di respiro (c'è bisogno di una scuola per saperlo fare?) ma oggi come oggi ci si inventa di tutto per racimolare qualche spicciolo... Romanzi come Frankenstein, Cristo si è Fermato a Eboli, La Svastica sul Sole, Il Sentiero dei Nidi di Ragno, Il Monaco e autori come Edgar Alla Poe, Charles Bukowski, Italo Svevo e Iginio Ugo Tarchetti sono tra le cose più bella che la vita abbia potuto donarmi.

Più su noto un titolo dei Verdena. Volevo affrontare dopo questo argomento, ma già che ci siamo.... Parliamo un po' di musica.
Anni '90, Italia: cosa salvi? A parte Agnelli, Godano e Ferretti, intendo
Negli anni 90 De Andrè ha pubblicato uno dei più grandi dischi di tutti i tempi: Anime Salve. Battiato ci ha cantato La Cura, Guccini ci ha cantato Cirano. Ci sarebbe da riflettere un po', rovistare tra le vecchie "cassette" e mettere in ordine i ricordi. Comunque qualcosa di bello, negli anni 90, è uscito anche dallo stivale.

Rock e pop, una distinzione molto netta, ma davvero nella vita reale è così?
No. Si tratta di un espediente letterario che tale deve restare. Le distinzioni si fanno per gioco, solo gli idioti le fanno sul serio.

Concludo inserendo l'ultimo spunto. Sparami 5 gruppi fondamentali per te [potrei indovinarli: Mothers of invention, Pearl Jam, Alice in Chains, Nirvana e Clash, ci ho preso?].
E' dura farlo, ma se dovessi sparare 5 band per me fondamentali queste sarebbero gli Who (per me la più grand rock band di tutti i tempi), gli Afterhours (mi hanno dato troppo per non metterli in lista), i Nirvana (loro mi hanno iniziato...), Rino Gaetano (non metterlo tra i 5 mi darebbe immensi rimorsi) e... boh, come quinta band mi lascio aperte un altra decina di possibilità così non mi sporco del tutto la coscienza (guardo i gruppi da te citati e già sto male per averli lasciati fuori...). Che domandone, ora si che mi hai fatto sudare..

Ti concedo tutto lo spazio che vuoi, riprova
Così va meglio. Dunque chiudendo gli occhi mi danzano avanti questi nomi: Velvet Underground, The Doors, The Clash, Ramones, The Cure, Pearl Jam, Smashing Pumpkins (per me "Mellon Collie and the Infinite Sadness" è forse il disco più bello degli anni 90), Metallica, Iron Maiden, Helloween, Manowar, led Zeppelin, Deep Purple, David Bowie, Lou Reed, Bob Dylan, Bush, Ac/Dc, Aerosmith e in Italia Fabrizio De Andrè, Francesco Guccini, Pierangelo Bertoli, Giorgio Gaber, Franco Battiato, CCCP, Marlene Kuntz, Verdena, i primi Litfiba, Paolo Conte, 24 Grana, Baustelle, Il Teattro Degli Orrori, Eugenio Bennato.
Se io oggi sono così è colpa loro, non prendetevela con me.